pole positions

ERÖFFNUNG: Freitag, den 16.10.2009
AUSSTELLUNGSDAUER: 17.10.-14.11.2009

Henrik Jacob, Werner Kernebeck, Manfred Michl

Zeichnungen

Wir freuen uns zur zweiten Ausstellung in unseren neuen Räumlichkeiten Arbeiten dreier Künstler zu zeigen, die schon lange mit der Geschichte der Galerie verbunden sind. Sowohl in Einzelausstellungen, als auch bei diversen Gruppenausstellungen im In- und Ausland haben wir Henrik Jacob, Werner Kernebeck und Manfred Michl bereits vertreten.
Unterschiedliche Herangehensweisen an das Medium Zeichnung bilden in der Ausstellung ein bewegtes Konglomerat verschiedener Polpositionen.

WALDEN - KUNSTAUSSTELLUNGEN

HENRIK JACOB

Zeichnungen schwarz/weiss mit Edding und Buntstift untersuchen die Strukturen von Menschenmassen, Wäldern oder das (Miß-)Verhältnis von Wort und Bild. Es geht ums Vereinfachen, Weglassen und die Präsenz von Abwesendem.
Daumengroße, schwarze, weisse, graue Knetpunkte werden auf Papier oder direkt auf die Wand aufgetragen und ergeben am Ende des Arbeitsprozesses die Politikerportraits der Zentralregierung von Afghanistan oder einen neuen Parkplatz. Neuere Knetarbeiten untersuchen auch das Verhältnis von monochromen Farbauftrag zu –meist vorgefundenen- Bildträgern und Rahmen.
Er zeichnet, knetet, collagiert und arbeitet am Nötigsten. Wie viele Bäume braucht ein Wald? Wenn er nicht zeichnet erkundet er in minimalistischen Objekten die Strukturen des Alltags. Größe, Farben und Formen spielen eine Rolle oder das Weglassen der erlösenden Pointe. Das kann komisch sein oder auch tragisch.

WERNER KERNEBECK

Er beschäftigt sich mit Mustern, Formen und Strukturen des urbanen Raumes. Als Alternative zur glatten Optik einer computergenerierten Wirklichkeit, bietet er uns subjektive Einblicke in die komplexen Systeme der Stadtlandschaft. Hierbei benutzt er das zur Verfügung stehende Formenrepertoire der modernen Architektur. In seinem naiv - organischen Ursprung und macht so dem Betrachter die vermeintliche Entfremdung zugänglich. Er produziert Stimmungen durch eine gedämpfte Farbigkeit. Das Nebeneinander und Überlagern von Flächen, Linien und Punkten suggeriert Raumtiefe, die ohne Perspektive funktioniert. So schafft er in einfacher rhythmischer Wiederholung komplexe Räume, die in sich ruhen und zum verweilen und wandern einladen.

MANFRED MICHL

Tiere in verschiedenen Zusammenhängen und Lebensformen sind derzeit Gegenstand seiner Kunst. Es interessiert ihn dabei, wie wir Menschen mit den Tieren umgehen. Tiere in freier Wildbahn, Haustiere, ausgestopfte Tiere in Naturkunde Museen und auch das Jagen der Tiere sind Quellen seiner Inspiration. Der Künstler zeichnet die Tiere direkt vor Ort oder von Fotos die  er selbst gemacht hat ab. Teilweise bearbeitet er die schwarz/weiß Fotos zusätzlich noch mit Chemikalien und Farbe. Die Ergebnisse stellt er dann einander gegenüber um Zusammenhänge herzustellen oder um auch sehen zu können wo sich die einzelnen Arbeiten voneinander abgrenzen. Dadurch entsteht eine Formensprache, die unterschiedliche Sichtweisen der Thematik aufzeigt, diese aber nicht bewertet, sondern sie gleichwertig nebeneinander bestehen lässt.